Evenementen in augustus 2022–januari 2024
-
- Elmar Lehnen (D), orgel
Elmar Lehnen (D), orgel Elmar Lehnen (D), orgel
4 augustus 2022(i.s.m. Stichting Vox Humana)
HET PROGRAMMA
Walcker-orgel
Johann Sebastian Bach
(1685-1750)Wo soll ich fliehen hin, BWV 646Joseph Jongen (1873-1953) Sonate Eroïca, Op. 94
Johann Sebastian Bach Wer nun den lieben Gott läßt walten, BWV 647
César Franck
(1822-1890) Premier choralJohann Sebastian Bach Kommst du nun, Jesu, vom Himmel herunter, BWV 650
Elmar Lehnen
(Geboren 1965) ImprovisatieDE ORGANIST
Elmar Lehnen, geboren in Hinsbeck aan de Nederrijn, kreeg zijn eerste orgellessen van Wolfgang Seifen. Hij voltooide zijn studie kerkmuziek aan de kerkmuziekschool St. Gregorius-Haus in Aken, waar hij later orgel en koordirectie doceerde. Verdere studie leidde hem naar de Schola Cantorum in Parijs, naar Jean-Paul Imbert. Hier behaalde hij zijn “Diplôme de concert” met onderscheiding.Na tien jaar als cantor van de parochie St. Anna in Mönchengladbach-Windberg, werd hij in oktober 2000 benoemd tot organist van de Marien-basilika in Kevelaer. Sinds januari 2004 leidt hij het koor KALOBRHI in Nettetal en van 2008 tot 2012 het basiliekkoor en het basiliekorkest in Kevelaer en sinds 2008 het koperorkest van de muziekvereniging in Kevelaer.
Centraal in zijn werk staat de samenwerking met de trombonist Hansjörg Fink en het vocaal ensemble Consonanz à 4, waarbij hij ook als componist actief is. Het hoogtepunt van zijn compositorische werk is ongetwijfeld het grote mysteriespel “Mensch! Maria!“ voor symfonieorkest, koor en solisten, dat in 2017 in Kevelaer in première ging.
De dagelijkse muzikale vormgeving van de liturgie, die in het bedevaartsoord elke dag plechtig is, blijft hem naast zijn levendige concertactiviteiten in binnen- en buitenland het meest dierbaar.
-
- Berry van Berkum, orgel
Berry van Berkum, orgel Berry van Berkum, orgel
11 augustus 2022HET PROGRAMMA
Flentrop-orgel
Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) Präludium in G
Johann Sebastian Bach
(1685-1750)Air (Transcriptie Sigfrid Karg-Elert)
Walcker-orgel
Toon Hagen
(Geboren 1959) Vater unser im HimmelreichCésar Franck
(1822-1890)PrièreOlivier Messiaen
(1908-1992) uit "Messe de la Pentecote": OffertoireLouis Vierne
(1870-1937) Hymne au soleilArvo Pärt
(Geboren 1935) TriviumWillem Tanke
(Geboren1959)Birds, drums & signalas
Jan Welmers
(1937-2022) LitanieDE ORGANIST
Berry van Berkum studeerde orgel, improvisatie en piano aan het conservatorium te Arnhem. Hij behaalde meerdere malen prijzen op internationale orgelconcoursen (o.a. bij het Dollard Festival D). Hij is als solist te beluisteren op verschillende CD’s met werken van Bach, Böhm, Frescobaldi, Messiaen en Welmers.
Als improvisator is hij actief op het gebied van jazz en filmbegeleiding. Hij speelt regelmatig bij zwijgende films in kerken en theaters.
Van Berkum concerteerde als solist met muziek van Bach tot Messiaen in Europa en de Verenigde Staten. Hij gaf masterclasses improvisatie in binnen- en buitenland.
In 2011 werd hij benoemd als organist van de Nicolaïkerk te Utrecht en als artistiek adviseur van de Stichting Culturele Evenementen Nicolaïkerk. Sinds 2017 is hij tevens organist van de Dominicanenkerk te Zwolle.
Daarnaast is hij sinds 2000 werkzaam als componist.
-
- Everhard Zwart, orgel
Everhard Zwart, orgel Everhard Zwart, orgel
18 augustus 2022HET PROGRAMMA
Walcker-orgel
Hendrik Andriessen
(1892-1981) Deuxième choralJohann Sebastian Bach
(1685-1750) Präludium und Fuge in a, BWV 543Karl Hoyer
(1891-1936) Einleitung, Variationen und Fuge über den Choral "Jerusalem, du hochgebaute
Stadt”
Max Reger
(1873-1916) MelodiaJosef Renner jr.
(1868-1934)Thema mit VariationenAivars Kaléjs (Geboren 1951)
Toccata "Allein Gott in der Höh’ sei Ehr"DE ORGANIST
Everhard Zwart (1958), ontving op jonge leeftijd zijn eerste orgellessen van zijn vader, Willem Hendrik Zwart – organist van de Bovenkerk te Kampen – waarna hij al spoedig deze lessen (koraalspel en literatuur) vervolgde bij Feike Asma – organist te Maassluis. Na het behalen van zijn gymnasiumdiploma studeerde hij aan het conservatorium, eerst te Utrecht, daarna te Rotterdam, waar hij in 1983 met goed gevolg afstudeerde. Hij was sinds 1979 verbonden als organist aan de Gereformeerde Bergsingelkerk te Rotterdam. Na zijn afstuderen werd hij in 1983 en 1984 uitgenodigd om, in respectievelijk Rotterdam en Parijs, de internationale meestercursussen (interpretatie en improvisatie) te volgen bij de bekende Franse orgelvirtuoos Jean Guillou. In 1987 studeerde hij bij de Duitse organist Günther Kaunzinger te Würzburg (Orgelsymfonieën van Widor en Vierne en improvisatie). Daarnaast studeerde hij een aantal jaren Muziek-wetenschappen aan de Universiteit van Utrecht. Zijn eerste orgelconcert gaf hij in de zomer van 1979 in de Ned.Herv.kerk te Zandvoort. Zijn internationale debuut als concertorganist maakte Everhard Zwart in 1983 te Barcelona (Spanje), waarna hij regelmatig concerteerde in verschillende landen van Europa. In 1987 werd hij hoofdorganist van de Nederlands Hervormde Nieuwe Westerkerk te Capelle aan den IJssel.
-
- Petra Veenswijk, orgel
Petra Veenswijk, orgel Petra Veenswijk, orgel
–
25 augustus 2022HET PROGRAMMA
Freytag-orgel
Camphuysen Manuscript
(begin 17e eeuw) Daphne (3 verzen)Flentrop-orgel
Johann Sebastian Bach
(1685-1750) Präludium und Fuge in d, BWV 539Walcker-orgel
Josef Rheinberger
(1839-1901) uit "Sonate No. 10, Op. 146": Präludium
und Fuge
Robert Schumann
(1810-1856) Etude 5 en forme de canon, Op. 56
César Franck
(1822-1890) Fantaisie en la
Charles-Marie Widor
(1844-1937) uit "Symphonie No. 6, Op. 42": Intermezzo
Joseph Bonnet
(1884-1944) Variations de Concert, Op. 1
Henri Mulet
(1878-1967) Carillon-Sortie
DE ORGANIST
Petra Veenswijk studeerde orgel en klavecimbel aan het Rotterdams conservatorium. Zij behaalde het diploma uitvoerend musicus orgel in 1989 bij André Verwoerd, en Bernard Winsemius, en docerend musicus klavecimbel in 1990 bij David Collyer. In 1985 won zij het Nationaal Orgelconcours te Leiden in de categorie “muziek van de twintigste eeuw”. Met een beurs van het Ministerie van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap volgde zij na haar diplomering een jaar lang interpretatielessen bij Daniël Roth te Parijs. Petra vervolgde haar studie in Parijs aan het "Conservatoire National de Région" te Parijs bij Marie- Louise Jaquet- Langlais en Jean Langlais. Deze studie bekroonde zij met de "Prix d' Excellence" (1991). In de jaren 1989- 1991 volgde zij diverse interpretatie- cursussen aan de Schola Cantorum.Als Internationaal concertorganist geeft zij jaarlijks een groot aantal concerten in binnen- en buitenland. Haar repertoire omvat het gehele orgeloeuvre van oude tot en met de hedendaagse orgelliteratuur, met een speciale voorkeur voor het Frans symfonisch repertoire.
Sinds 1987 is zij als organist verbonden aan de Maria van Jessekerk te Delft en vanaf 1994 combineert zij de functie van organist/dirigent
-
- Peter van de Velde (B), orgel
Peter van de Velde (B), orgel Peter van de Velde (B), orgel
1 september 2022HET PROGRAMMA
Walcker-orgel
Johann Sebastian Bach
(1685-1750) Präludium und Fuge in e, BWV 548 (Ed. Karl Straube, 1873-1950)Komm, süßer Tod, BWV 478 (Transcriptie Virgil Fox, 1912-1980)
Fantasia in G (Pièce d’orgue), BWV 572 (Ed. Marcel Dupré)
Richard Wagner
(1813-1883) Vorspiel zu Parsifal (Transcriptie: Sigfrid Karg-Elert, (1877-1933)Franz Liszt
(1811-1886) Präludium und Fuge über den Namen B-A-C-HDE ORGANIST
Peter Van de Velde groeide op in Doel (België). Hij begon er op negenjarige leeftijd als autodidact met orgelstudies en op zijn twaalfde was hij actief als organist in de plaatselijke kerk.In de Antwerpse kunsthumaniora kreeg hij op zijn zestiende zijn eerste muziek-onderricht. Hij studeerde er af met grootste onderscheiding en vervolgde zijn studies aan het Koninklijk Vlaams Muziekconservatorium. Daar behaalde hij in 1996 het Meesterdiploma als laatste leerling van Stanislas Deriemaeker. Begin 2002 werd Peter Van de Velde benoemd tot organist-titularis van de Antwerpse kathedraal waar hij sinds 2020 ook muziekdirecteur is. Hij is als organist ook verbonden aan de Antwerpse Sint-Michielskerk. Als concertorganist is Peter Van de Velde regelmatig te gast op gerenommeerde orgelfestivals in binnen- en buitenland. Hij concerteerde al in de meeste Europese landen en ook in Rusland, Japan, Egypte, Canada, de Verenigde Staten en op de Filipijnen. Zijn repertoire omvat alle stijlen, maar hij is vooral bekend als ambassadeur van de Belgische muziek, die hij vaak op het programma zet. -
- Gijs van Schoonhoven, orgel
Gijs van Schoonhoven, orgel Gijs van Schoonhoven, orgel
8 september 2022HET PROGRAMMA
Walcker-orgel
Improvisaties bij de stomme film
Tartuffe (1926)Tartuffe is een Duitse stomme film, geproduceerd door Erich Pommer in 1926. De film is gebaseerd op het gelijknamige toneelstuk van Molière. De regisseurs hebben het basisplot in tact gehouden, maar hebben zich voornamelijk geconcentreerd op de personages van Orgon, de brave huisvader, die zich laat manipuleren door geloofsfanaticus(!). Tartuffe, die flirt met Elmire, de vrouw van Orgon.
Ze introduceerden ook een framing-techniek, waarbij het verhaal een film-in-een-film wordt (zoals ook bij een raamvertelling). Een jonge acteur waarschuwt zijn grootvader voor diens kwaadaardige huishoudster.
DE ORGANIST
Gijs van Schoonhoven (1953) studeerde orgel, kerkmuziek en muziektheorie aan het Arnhems Stedelijk Conservatorium. Docenten waren onder meer Bert Matter en Wim Kloppenburg. Hij is stadsorganist van Enschede en als docent orgel en kerkmuziek verbonden aan het ArtEZ-Conservatorium te Enschede. Daarnaast is Gijs kerkmusicus van het Medisch Spectrum Twente.In de loop der jaren heeft hij zijn medewerking verleend aan verschillende cd’s, radio- en televisieopnamen. Verder heeft hij een levendige concertpraktijk. Hij heeft meegewerkt aan de totstandkoming van diverse bundels met koraalvoorspelen bij het Liedboek voor de Kerken.
Hij geeft workshops aan de conservatoria te Riga, Weimar, Sofia, Birmingham, Wroclaw en Lodz. Gijs heeft zich gespecialiseerd in het improviserend begeleiden van geluidloze films uit het begin van de 20e eeuw.
-
- Barok Ensemble Armonico Tributo
Barok Ensemble Armonico Tributo Barok Ensemble Armonico Tributo
–
25 september 2022De musici
Het Ensemble Armonico Tributo (= Eerbetoon aan de Harmonie) bestaat uit zes oude muziekspecialisten, die zich in Corona tijd hebben verenigd om de passie voor oude muziek te blijven delen. De leden van het gezelschap hebben allen gestudeerd aan gerenommeerde conservatoria in binnen- en buitenland. Zij streven ernaar ook minder vaak uitgevoerde meesterwerken ten gehore te brengen. De musici zullen zich zelf aan ons voorstellen en een korte toelichting geven op het programma.De muziek
In 1724 publiceerde François Couperin een verzameling instrumentale werken onder de titel Les Goûts-Réünis. Deze titel was programmatisch omdat hij een voorstander was van de 'gemengde smaak', de vermenging van elementen uit de Franse en Italiaanse stijl. In Duitsland deden verschillende componisten hetzelfde: ze verwerkten in hun muziek verschillende buitenlandse stijlen. De eerste pleitbezorger van de 'gemengde smaak' was Georg Muffat. Zijn motivatie was ook van politieke aard. "De oorlogszuchtige wapens en hun oorzaken zijn verre van mij; de noten, strijkers en mooie muzikale geluiden zijn mijn dagelijkse bekommernis, en terwijl ik de Franse stijl meng met die van de Duitsers en de Italianen, voer ik geen oorlog, maar waarschijnlijk geef aan die mensen een voorbeeld van gewenste harmonie en zoete vrede".Het programma
Girolamo Frescobaldi (1583-1643)
Canzon prima a 4, Canto Alto Tenor Basso ‘Sopra Rugier’
Canzon seconda a 4, Canto Alto Tenor Basso ‘Sopra Romanesca’
William Lawes (1602-1645)
Royall Consort nr. 9 in F:
Pavin-Aire-Alman-Corant-Alman 2-Corant 2-Saraband
Royall Consort nr. 6 in D:
Fantazy-Aire-Alman-Corant-Ecco-Aire Moriss
Pauze
Bernardo Storace (1637-1707)
Aria sopra La Spagnoletta (orgel solo)
Georg Muffat (1653-1704)
Sonate 1 uit Armonico Tributo:
Grave-Allegro e presto-Allemanda-Grave-Gavotte-Grave-Menuet
Georg Friedrich Händel (1685-1759)
Orgelconcert nr. 3 in g
Adagio-allegro-adagio-allegro
De componistenGirolamo Frescobaldi (1583-1643) was een Italiaans componist en organist in de Renaissance en vroege barok. Hij werkte voornamelijk in Rome als organist van de Sint Pieter aldaar. Zijn invloed op de ontwikkeling van de klaviermuziek is zeer groot geweest. Zijn naam leeft tot op de dag ook voort als naam van een beroemd Italiaans wijnhuis.
William Lawes (1602-1645) kwam uit een muzikale familie; zijn talent werd snel ontdekt, zodat hij al jong in de leer mocht bij John Coprario, een hoog aangeschreven componist uit die tijd. Koning Karel I van Engeland was een studiegenoot van Lawes, met wie hij dikwijls musiceerde. In 1635 werd hij tot hof- componist benoemd. Zijn muziek is tot lang na zijn dood geprezen als behorend tot de beste Engelse barokmuziek. De reeks consort suites was gericht op een groot publiek en is daarom relatief eenvoudig van structuur. De werken zijn opgebouwd naar Italiaans model en munten uit in harmonische elegantie.
Bernardo Storace (1637-1707) was een Italiaans componist over wiens leven bijna niets bekend is. Hij was zeer geïnteresseerd in variatievormen; de gespeelde Aria sopra La Spagnoletta bevat patronen van 24 maten en is gebaseerd op een 16e -eeuws Florentijns manuscript.
Georg Muffat (1653-1704) werd geboren in de Franse Alpen en studeerde in Parijs bij Lully,; hij werd tevens opgeleid in Jezuïetencolleges en studeerde rechten in Ingolstadt. Daarna concentreerde hij zich helemaal op de muziek en werkte hij als musicus in Wenen, Praag en Salzburg (1678). In Rome maakte hij kennis met Corelli en diens concerti grossi. Door al deze ervaringen werd zijn stijl een versmelting van Franse, Duitse en Italiaanse elementen, waardoor hij wel een kosmopoliet van de muziek wordt genoemd.
Georg Friedrich Händel (1685-1759) werd in Halle geboren in het zelfde jaar als J.S. Bach, niet ver van diens geboorteplaats Eisenach. Toch hebben zij elkaar nooit ontmoet! Bach had grote bewondering voor Händel, maar dat was niet wederzijds. Händel vertrok op 18 jarige leeftijd naar Hamburg, waar hij groot succes oogstte met zijn eerste opera. Hij reisde 3 jaar later af naar Florence nadat hij kennis gemaakt had met een Florentijnse prins uit de Medici familie! Daar maakte hij kennis met de Italiaanse muziek die op dat moment toonaangevend was in Europa. Vier jaar later was zijn roem internationaal gevestigd en was zijn muziekstijl diep doordrongen van zuidelijk temperament en Italiaanse lyriek.
-
- Monteverdi Kamerkoor Utrecht. Muziek uit de Baltische landen.
Monteverdi Kamerkoor Utrecht. Muziek uit de Baltische landen. Monteverdi Kamerkoor Utrecht. Muziek uit de Baltische landen.
–
23 oktober 2022Monteverdi kamerkoor en Wouter Verhage
Het Monteverdi Kamerkoor Utrecht zingt hedendaagse Baltische folklore en brengt een sprankelend programma met componisten uit Estland, Letland en Litouwen. U hoort werken van onder andere Pēteris Vasks, Arvo Pärt, Veljo Tormis, Cyrillus Kreek, Urmas Sisask, Onutė Narbutaitė en Pärt Uusberg. Allemaal hebben ze de Baltische folklore als inspiratiebron gebruikt. In de werken staan de natuur – die bijna heilig is – en de dagelijkse dingen centraal. Het koor neemt u mee in de magische wereld van de bossen, de meren, de zee en de volksgeschiedenis van de uitgestrekte Baltische landschappen.In de bijzondere, beeldende muziek zijn de klanken van de natuur te horen: zo horen we bij Tormis het huilen van de wind in de zeilen van een schip op zee, begeleid door een eenvoudig volksliedje, dat zich net als de golven eindeloos herhaalt. Narbutaitė roept de sfeer en de klanken op van een zomers bos vol kwetterende vogels, terwijl Uusberg het vallen van de avond verbeeldt in prachtige warme harmonieën.
Het koor
Opgericht in 1989 vanuit inspiratie en gedrevenheid door voormalig dirigent Wilko Brouwers, is het Monteverdi Kamerkoor Utrecht in de afgelopen 30 jaar uitgegroeid tot een enthousiaste groep van circa 22 zangers die de passie voor muziek samen deelt en uitdraagt. Het MKU zingt niet alleen oude muziek (renaissance en vroegbarok) maar programmeert met grote regelmaat ook hedendaags koorrepertoire, waarbij soms wordt samengewerkt met instrumentale ensembles.
Diverse componisten droegen koorwerken op aan het MKU, waaronder Joep Straesser; vanwege de bijzondere vertolking van de koorwerken van deze componist werd het koor op 2 juli 2006 bekroond met het in ontvangst nemen van de Straesser-Versterprijs. Ook won het Monteverdi Kamerkoor Utrecht zowel in 1997 als in 2000 de Eerste Prijs tijdens het Nederlands Koren Festival in Rotterdam.Het programma
Imants Ramiņš (1943)
Put Vejini (Blow, winds)Veljo Tormis (1930 -2017)
Laevas Lauldakse (Singing aboard ship)Pēteris Vasks (1946)
Klusas Dziesmas (Silent songs)[Orgelwerk]
Veljo Tormis
Pärismaalase lauluke (Aboriginal song)Urmus Sisask (1960)
Ood armastusele (Ode to love)[Orgelwerk]
Pauze
Cyrillus Kreek (1889-1962)
Drie volksliedjes:
I. Sirisege, sirbikesed (Sing, sing, sickles)
II. Maga, maga Matsikene (Sleep, sleep, little Matsik)
III. Mis sa sirised, sirtsukene? (Why are you chirping)[Orgelwerk]
Onutė Narbutaitė (1956)
Vasara (Summer)Arijs Skepasts (1961)
Es gulu, gulu (I am sleeping)Arvo Pärt (1935)
My heart’s in the HighlandsĒriks Ešenvalds (1977)
StarsPärt Uusberg (1986)
Õhtul -
- 1672 Het Rampjaar in muziek en verhalen met Geert Mak
1672 Het Rampjaar in muziek en verhalen met Geert Mak 1672 Het Rampjaar in muziek en verhalen met Geert Mak
–
13 november 2022Muziek als ultiem panacee in het rampjaar 1672. Van weemoedige, gepijnigde noten tot victorie kraaiende triomfdansen. Barokgezelschap Concerto d’Amsterdam en schrijver Geert Mak reizen door het land met een speciaal concertprogramma.
Dit jaar is het 350 jaar geleden dat het rampjaar 1672 plaatsvond in Nederland. De Maand van de Geschiedenis in oktober heeft ditmaal als thema Wat een ramp! en is geheel gewijd aan het jaar 1672. Concerto d'Amsterdam, gespecialiseerd is in de historische uitvoeringspraktijk en Geert Mak sluiten in november aan op dit thema tijdens hun tournee 1672 Het Rampjaar in muziek en verhalen op diverse historische locaties in Nederland.
Het jaar 1672 staat in Nederland bekend als het 'Rampjaar'. De Republiek der Zeven Verenigde Nederlanden werd van drie kanten bedreigd: vanuit Frankrijk door de Zonnekoning Lodewijk XIV, vanuit Engeland en vanuit de Duitse bisdommen van Keulen en Münster ('Bommen Berend').
Journalist, schrijver en 'geschiedverteller' Geert Mak weet als geen ander verbanden te leggen tussen de gebeurtenissen tijdens het rampjaar en de ontwikkelingen die hiertoe geleid hadden. Maar ook legt hij verbanden met het heden. 1672 is het verhaal van botsende ideologieën: de absolute monarchie tegenover de relatief vrije burgerrepubliek. Beide waren in die tijd succesvolle formules, beide systemen vielen een eeuw later uiteen tegenover de kracht en de energie van de Franse en Amerikaanse revoluties. Alleen: waarom gebeurde dat ook met die – in onze ogen – juist zo moderne Republiek? Als dat een voorloper was van de Verenigde Staten en de EU, wat waren dan de zwakke punten?
De voortreffelijkheid van de Zonnekoning, onze vijand, werd aan het Franse hof en al gauw ver daarbuiten gevierd met muziek en dans. Dat ging zelfs zo ver dat nog vóór de vrede getekend was, die muziek (minus een paar al te expliciete verwijzingen naar Lodewijks successen in Nederland) al te horen was in de Amsterdamse Schouwburg. Heel Europa vreesde, maar bewonderde vooral de Franse koning en zijn hofcultuur, een bewondering die grote gevolgen heeft gehad voor de muziekgeschiedenis.
Concerto d’Amsterdam speelt muziek uit Frankrijk, Engeland, Duitsland en natuurlijk Nederland; muziek die een relatie heeft met het rampjaar 1672. Er zullen werken klinken van Sweelinck (Mein junges Leben hat ein End) en Hacquart (Harmonia Parnassia), van Biber (Battalia), Purcell (Come ye Sons of Art), Lully (delen uit de opera Isis) en Charpentier (Te Deum, ofwel de Eurovision Anthem).
Het programma zal een afwisseling zijn van muziek en verhalen in onderlinge verwevenheid.
Naast Geert Mak hoort u Concerto d’Amsterdam onder leiding van concertmeester Stefano Rossi.Programma
J.P. Sweelinck - Mein junges Leben hat ein EndC. Hacquart - Harmonia Parnassia, sonata ottava a quattroH.I. Biber - BattaliaH. Purcell - Ouverture uit 'O Come ye Sons of Art'J.B. Lully - Isis, ouvertureM.A. Charpentier - Te Deum, ouvertureLees meer
Mooi artikel op de site van de VPRO over dit concert: Helend barok voor dit brokkenjaar
Lees hier het persbericht. -
- Wilbert Berendsen. La Nativité van Olivier Messiaen
Wilbert Berendsen. La Nativité van Olivier Messiaen Wilbert Berendsen. La Nativité van Olivier Messiaen
–
26 december 2022Doesburgs stadsorganist Wilbert Berendsen voert op het befaamde Walcker orgel Messiaens’ La Nativité du Seigneur (De geboorte van de Heer) uit. Het omvangrijke werk is opgebouwd als een orgelcyclus in drie maal drie delen. Het werk wordt afgesloten door een spectaculaire Toccata.
Blader in dit boekje voor uw informatie over het concert.
-
- Matthäus Passion 2023 - Luthers Bach Ensemble
Matthäus Passion 2023 - Luthers Bach Ensemble Matthäus Passion 2023 - Luthers Bach Ensemble
19 maart 2023UITVERKOCHT
Op zondagmiddag 19 maart 15.00 uur organiseert StiDoMu voor de laatste keer in haar bestaan een bijzondere uitvoering van de Matthäus Passion in de Grote of Martinikerk te Doesburg. Het Luthers Bach Ensemble voert onder leiding van Tymen Jan Bronda Bachs Matthäus Passion opnieuw uit in een geënsceneerde versie. In deze semi- scenische, indrukwekkende presentatie zijn de solisten en het koor alledaags gekleed; zij zingen alles uit het hoofd. Hierdoor wordt de interactie tussen de zangers onderling en het publiek vele malen groter. Gebaren en bewegingen onderstrepen het drama van de passie.
Programma
J.S. Bach – Matthäus-Passion BWV244Uitvoerenden
Luthers Bach Ensemble (kleinkoor, solisten & barok-orkest) o.l.v. Tymen Jan BrondaRoder Jongenskoor | Marc Pantus, regie | Joris van Baar, Christus | Nils Giebelhausen EvangelistCressida Sharp, sopraan I | Agnes van Laar, sopraan II | Tobias Segura Peralta, altus I | David van Laar, altus II | Twan van der Wolde, tenor | Matthew Baker, basHelaas heeft StiDoMu door aanblijvende onvoldoende bestuurlijke capaciteit moeten beslissen tot beëindiging van haar bestaan per half mei 2023.
Wilt u alvast zien hoe het LBE zich voorbereidt, kijk dan hier
Frans Haagen speelt voor het concert van 14.00-14.45 op de beiaard delen uit de Matthäus Passion
-
- Musica Vocale - Mis in e-moll van Bruckner
Musica Vocale - Mis in e-moll van Bruckner Musica Vocale - Mis in e-moll van Bruckner
14 mei 202314 mei 2023
Op zondagmiddag 14 mei 15.00 uur organiseert StiDoMu haar laatste concert. Hiervoor is het Musica Vocale uit Wageningen uitgenodigd.Musica Vocale voert de magnifieke Mis in e-klein(1869) uit van Anton Bruckner. Hoewel de muziek geschreven is voor koor en 15 blaasinstrumenten, voert Musica Vocale de mis uit met orgelbegeleiding door Wim Roelfsema.
Oorspronkelijk schreef Bruckner de mis voor gemengd koor en (militair) blazersensemble. De mis was namelijk bedoeld om uitgevoerd te worden tijdens de inwijding van de votiefkapel van de Nieuwe Dom in Linz die toen nog in aanbouw was. De plechtigheden zouden op het Domplein plaatsvinden, in de buitenlucht. Vandaar deze bezetting, zonder kwetsbare strijkinstrumenten en zangsolisten. Maar hierdoor ontstond wel een schitterende en unieke klankwereld. Daarbij greep Bruckner terug op het gregoriaans en de muziek uit de late renaissance zoals van Palestrina. Het resultaat is een prachtige synthese van oud en nieuw: van het heldere contrapunt uit de renaissance met de dramatische harmoniek uit de 19e eeuw.
Naast deze mis hoort u ook enkele motetten van Bruckner, namelijk het Ave Maria, Christus factus est en het Locus iste. Van Arvo Pärt staat het achtstemmige Salve Regina voor koor en orgel uit 2001 in schril contrast met de muziek van Bruckner. Hoewel ook Pärt inspiratie putte uit de renaissance, is zijn muziek vooral verstild en gewichtloos, met een vleugje Slavisch.
Toegang € 17,50/Kaarten via stidomu.nl
-
- Hohe Messe
Hohe Messe Hohe Messe
N/B
17 september 2023Hohe Messe - J.S. Bach
Tripellustrum Luthers Bach Ensemble (kleinkoor, solisten & barokorkest) o.l.v. Tymen Jan Bronda.
Margreet Rieveld, sopraan I I Victoria Cassano, sopraan II I David van Laar, altus I André Pérez Muíño, tenor I Michiel Meijer, bas
Wat zou Bach zelf als zijn beste werk hebben gezien? Goede kans dat het de Mis in b klein zou zijn, beter bekend als zijn Hohe Messe. In de laatste jaren van zijn leven stelde hij deze mis samen. De bestanddelen – waaronder een Sanctus voor Eerste Kerstdag – waren voor het grootste deel eerder gecomponeerde stukken die Bach bewerkte.
De Hohe Messe kan gezien worden als een ‘best of’-programma en de mis is Bachs opus ultimum, waarin hij zijn mooiste en beste werken tot een universeel kunstwerk smeedde. Alles wijst erop dat dit was hoe Bach herinnerd wilde worden: de Mis in b is zijn muzikale testament.
Een prachtig affiche om een lustrum te vieren. Wel eentje die werd uitgesteld – maar datgene wat door covid-19 in 2022 niet doorging, kan nu gelukkig ten gehore worden gebracht.
Welkom!Het Luthers Bach Ensemble is in 2006 door artistiek leider Tymen Jan Bronda opgericht vanuit de wens meer Bach ten gehore te brengen op basis van een historisch geïnformeerde uitvoeringspraktijk. Al snel werd het repertoire uitgebreid met werken van Monteverdi tot Mozart. Het LBE kleinkoor bestaat uit een vaste groep van een vijftiental (semi) professionele zangers die per jaar zo’n 20 concerten uitvoeren in Nederland en daarbuiten. Sinds de oprichting beschikt het LBE over eigen barokorkest, geformeerd rond een kern van getalenteerde professionele musici. Dirigenten van naam als Ton Koopman, Jos van Veldhoven en Peter Dijkstra hebben in de afgelopen jaren hun medewerking verleend.
Kaarten en meer informatie via www.luthersbachensemble.nl
-
- Hohe Messe - J.S. Bach en 1 ander evenement
Hohe Messe - J.S. Bach Hohe Messe - J.S. Bach
–
24 december 2023Hohe Messe - J.S. Bach
Tripellustrum Luthers Bach Ensemble (kleinkoor, solisten & barokorkest) o.l.v. Tymen Jan Bronda.
Margreet Rieveld, sopraan I I Victoria Cassano, sopraan II I David van Laar, altus I André Pérez Muíño, tenor I Michiel Meijer, bas
Wat zou Bach zelf als zijn beste werk hebben gezien? Goede kans dat het de Mis in b klein zou zijn, beter bekend als zijn Hohe Messe. In de laatste jaren van zijn leven stelde hij deze mis samen. De bestanddelen – waaronder een Sanctus voor Eerste Kerstdag – waren voor het grootste deel eerder gecomponeerde stukken die Bach bewerkte.
De Hohe Messe kan gezien worden als een ‘best of’-programma en de mis is Bachs opus ultimum, waarin hij zijn mooiste en beste werken tot een universeel kunstwerk smeedde. Alles wijst erop dat dit was hoe Bach herinnerd wilde worden: de Mis in b is zijn muzikale testament.
Een prachtig affiche om een lustrum te vieren. Wel eentje die werd uitgesteld – maar datgene wat door covid-19 in 2022 niet doorging, kan nu gelukkig ten gehore worden gebracht.
Welkom!Het Luthers Bach Ensemble is in 2006 door artistiek leider Tymen Jan Bronda opgericht vanuit de wens meer Bach ten gehore te brengen op basis van een historisch geïnformeerde uitvoeringspraktijk. Al snel werd het repertoire uitgebreid met werken van Monteverdi tot Mozart. Het LBE kleinkoor bestaat uit een vaste groep van een vijftiental (semi) professionele zangers die per jaar zo’n 20 concerten uitvoeren in Nederland en daarbuiten. Sinds de oprichting beschikt het LBE over eigen barokorkest, geformeerd rond een kern van getalenteerde professionele musici. Dirigenten van naam als Ton Koopman, Jos van Veldhoven en Peter Dijkstra hebben in de afgelopen jaren hun medewerking verleend.
Kaarten en meer informatie via www.luthersbachensemble.nl
Onbenoemde activiteit Onbenoemde activiteit
–
24 december 2023